"Медея" БАМа превращает греческую трагедию в таблоидную пищу
Бобби Каннавале, Мэдлин Вайнштейн и Роуз Бирн в Медее. Ричард Термин
Я сижу тут и бью себе мозги, пытаясь сказать что-нибудь проницательное о новой Медее на БАМе. Рисуем общий бланк. Все, что я вижу, это белое мертвое пространство, ненасытная бесцветная пустота. Нет, это не экран компьютера; Обесцвеченный, безликий набор Боба Казинса - ярко освещенная зона белого цвета, от которой у художника Джеймса Террелла дергается борода - сидит на корточках в театре Харви, как сосущая червоточина. Освещенный Сарой Джонсон и оживленный видеопроекциями Джулии Фрей, это полотно из слоновой кости, на котором австралийский писатель и режиссер Саймон Стоун излагает свою модернизированную, минималистичную версию классического произведения Еврипида. Сценарий Стоуна представляет собой очень свободную адаптацию истории отвергнутой жены, которая обрушивается на своих соперников и детей. Сценарий Стоуна - это скорее Dateline NBC, чем поэтический огонь, снятый в Афинах Перикла. Обрамляя свою американскую буржуазную Медею атрибутами авангардной сценографии, возможно, Стоун надеется поднять свой текст, но банальность не так-то легко поколебать.
Вложить пьесы Древней Греции в джинсы для мамы - не лучший подвиг. Такие разные театральные деятели, как Нил Лабют, Пять братьев-лесбиянок и Луис Альфаро, привлекли внимание новых зрителей к печальной истории Эдипа. Альфаро также переместил Медею в Эль-Баррио с Мохадой. Задача состоит в том, чтобы найти социальный порядок и моральный кодекс - современную мифологию - чтобы повесить эти ужасные ритуалы инцеста, предательства, убийства и мести. К его чести, Стоун предлагает парочку изящных поворотов и провокационных современных аналогов. Здесь Медея больше не гордая и опасная колдунья, склонная к отравлению врагов, а скорее ее зовут Анна (Роуз Бирн), талантливый исследователь из Big Pharma, который влюбляется в коллегу-ученого Лукаса (Бобби Каннавале). Мы узнаем, что после того, как Лукас завязал роман с дочерью босса Кларой (Мадлен Вайнштейн), Анна узнала об этом (секстики на мобильном телефоне мужа) и начала медленно вводить ему рицин, полученный из семян клещевины. Лукас выжил, развелся с женой, получил опеку над детьми и теперь планирует жениться на Кларе с осторожного благословения ее отца, Кристофера (Дилан Бейкер). Пока так что пригород. В каком отчаянии окажется эта домохозяйка? Спойлер: это трагедия.
СМОТРИ ТАКЖЕ: В «Куинз-Роу» Ричард Максвелл представляет последствия классовой революции
В ракурсе Стоуна мне нравятся две вещи, которые сводятся к удобной для публики версии европейского regietheater, знакомого всем, кто видел, скажем, Вестсайдскую историю Иво ван Хоува на Бродвее. Один из них переводит магию и яд Медеи в сегодняшнюю зависимость от фармацевтических препаратов; другой использует детей как комедию. Если вы знаете свои мифы, вы знаете, что малыши обречены. У них не так много строк в Еврипиде; они входят, они выходят, они взывают о помощи, когда их обезумевшая от ярости мать идет за ними с кровью в глазах. Но здесь они угрюмые подростки Эдгар (Веселая Свэг) и его глупый младший брат Гас (Орсон Хонг). Мальчики слоняются по сцене, глядя на свои цифровые устройства, или приставляют своих родителей документальным видеофильмом, который снимает Эдгар. Дети-актеры совершенно очаровательны и правдоподобны, что не делает их смерти более шокирующими (несмотря на поверхностный реализм языка и игры, там ничего не кажется реальным), но заставило меня задуматься о том, как Джейсон / Лукас и Медея / Анна беспорядочная разлука коснулась мальчиков. Два маленьких парня - оазис нормальности среди токсичных нарциссических взрослых. Они должны быть теми, кто выживает.
И эти ужасающие взрослые, как здесь играют, привлекательны, если их сковывает ограниченное зрение Стоуна. Симметричная патрицианская внешность Бирна красиво - даже комично - превращается в пугающий ужас и нужду каждый раз, когда она находится рядом с Каннавале, который приглушает свою мясистую мужественность вельветовым костюмом и задорным, бета-мужским аффектом. Супруги в реальной жизни, их химия проявляется на сцене, и сцена, где они падают из яростной кричащей схватки в страстное свидание после развода, является вдохновляющей сценой. Проблема в том, что, несмотря на обильную харизму Бирна и Каннавале, наверху не хватает характера, чтобы заботиться о нем. Она сумасшедшая, он малодушный, и это закончится слезами. Есть благонамеренные второстепенные персонажи - владелец книжного магазина (Виктор Альманзар) и социальный работник (Джордан Боутман), - но Стоун не дает им ничего существенного, чтобы сказать или сделать, и, таким образом, они служат прославленным дополнением сцены, даже не интересными альтернативами для вырезанный хор.
При всей своей стильности и лаконичности (быстрые 80 минут), «Медея» в конечном итоге выглядит как первый набросок психически неуравновешенной женщины и ее неверного мужа-карьериста, а также ущерба, нанесенного всем вокруг них. Без поэзии и странной дохристианской морали греков или глубокого погружения в современные патологии, произведение застряло посередине: эксклюзив National Enquirer, представленный как реклама Dior Sauvage. Да, матери убили своих детей. И любовницы их мужей. Но никакое безупречное негативное пространство или великолепно оформленное видео не могут заставить эти домашние ужасы вспыхнуть с первобытной, архетипической силой. Я бы предпочел увидеть Медею, где главный герой был (как в оригинале) надменным, безжалостным, мучительным, но героическим. Мать, которая могла бы оправдать убийство своих детей пугающей логикой, которая боролась с патриархатом, будучи его частью. Стоун не справляется с этой задачей, и, откровенно говоря, он приуменьшает значительную женскую роль, сводя ее к шикарно одетой поп-психологии. Значимая Медея на данный момент? Очевидно, это работа для женщины.
комментариев